摘要：
the Banks of Allan Water」的乐句，並被修改以符合乐章节拍。此乐章亦有颇长的尾声，当中有半即兴式的分解和弦，使用了当时钢琴的大部分音域。由於此曲为F小调，贝多芬亦经常使用当时最低的F音，具有一种深沉的效果。 此乐章为降D大调的变奏曲，2/4拍，有动態的行板（Andante。...
the Banks of Allan Water」的乐句，並被修改以符合乐章节拍。此乐章亦有颇长的尾声，当中有半即兴式的分解和弦，使用了当时钢琴的大部分音域。由於此曲为F小调，贝多芬亦经常使用当时最低的F音，具有一种深沉的效果。 此乐章为降D大调的变奏曲，2/4拍，有动態的行板（Andante。
(=｀′=)
G大调第20号钢琴奏呜曲，作品编号49之2，是贝多芬的钢琴奏鸣曲，於1805年与第19号共同出版，创作年份可以追朔至1795-96年，即是与他的第3号奏鸣曲及第2号协奏曲同期，不过乐谱手稿现时已失传，只存有草稿及首发版乐谱。现时於大英博物馆內藏有相关的草稿，而从草稿纸內发现的水印推断，大约是在贝多芬1796年前往布拉格期间时使用的。。
G da tiao di 2 0 hao gang qin zou wu qu ， zuo pin bian hao 4 9 zhi 2 ， shi bei duo fen de gang qin zou ming qu ， yu 1 8 0 5 nian yu di 1 9 hao gong tong chu ban ， chuang zuo nian fen ke yi zhui shuo zhi 1 7 9 5 - 9 6 nian ， ji shi yu ta de di 3 hao zou ming qu ji di 2 hao xie zou qu tong qi ， bu guo le pu shou gao xian shi yi shi chuan ， zhi cun you cao gao ji shou fa ban le pu 。 xian shi yu da ying bo wu guan 內 zang you xiang guan de cao gao ， er cong cao gao zhi 內 fa xian de shui yin tui duan ， da yue shi zai bei duo fen 1 7 9 6 nian qian wang bu la ge qi jian shi shi yong de 。 。
此曲大多为急速递升和递降的十六分音分解和弦，音域广阔，后来旋律以不同调性出现，最后以C大调和弦作结。此外，此曲开首和巴哈的平均律键盘曲集中第一卷第二首前奏曲开首的和弦结构有相似之处。 戈多夫斯基的升C小调钢琴左手改编曲 Palmer, W: Chopin Etudes for。
手法在中国民族器乐曲中也很普遍，有时带有一定的即兴性。参见贝多芬《A大调第二首钢琴奏鸣曲》末乐章前8小节主题，这一主题在音乐发展中有两次完整的再现(分别始于第41小节和第100小节)，然而每次出现都将第1小节华彩式的分解和弦和第3小节平均四分音符的级进旋律进行了变化，增加了这一主题再现时的情趣。 高佳佳、赵冬梅。
∪＾∪
G大调第25号钢琴奏呜曲，作品编号79，是贝多芬的一首钢琴奏鸣曲，创作於1809年，並於1810年12月出版。贝多芬称这是一首「小奏鸣曲」，因为整首奏鸣曲虽然有三个乐章，但都是非常短小，一般演奏时间只需十分钟之內。 坊间流传这首奏鸣曲有別名《杜鹃鸟》，因为第一乐章中隱约可以听到有如杜鹃鸟的叫声。同样。
子。旋律部份以附点节奏为主，及后进入左右手的三十二分音符的分解和弦过场后，以八分音符的和弦直接进入回旋曲部份。 以左右手交叉的方式，左手在高音区奏出主旋律，而右手则在低音区作分解和弦演奏，旋律及后以八度方式加以突出。 贝多芬现时留传了一首钢琴慢板作品《喜爱的行板（英语：Andante favori）》（Andante。
编制：第2钢琴、低音提琴 以低音提琴演奏出白辽士的《浮士德的天谴》妖精之舞的旋律，以及孟德尔颂的《仲夏夜之梦》的詼谐曲。 VI. 袋鼠（Kangourous） VI. 袋鼠（Kangourous） Moderato C小调，4/4拍子、3/4拍子交错，共20小节。 编制：2钢琴 双钢琴轮流奏出带装饰音的分解。
分解和弦、起拍短倚音、单音重覆、反方向双八度等技巧；中段部份更夹杂大量的变化音，调性因而变得不明显。而终段华彩乐段部分标记为cadenza ad libitum（随意的华彩），原意是李斯特邀请当时盛名的钢琴家去演奏自己的华彩，而他更写了好几个版本，后来不少钢琴。
升F大调第24号钢琴奏呜曲，作品编号78，是贝多芬的一首钢琴奏鸣曲，创作於1809年，並於1810年11月由大熊出版社出版。作品题献给他的学生，匈牙利贵族泰丽莎·布伦斯维克（英语：Therese Brunsvik）—亦即是第23号钢琴奏鸣曲中所题献给的法朗兹·布伦斯维克（德语：Franz。
(ˉ▽ˉ；)
，他一生写作了108首交响曲，两部神剧《创世纪》和《四季》，同时也写作了大量的弦乐四重奏，钢琴奏鸣曲，以及一些歌剧、轻歌剧、12部弥撒曲和声乐作品。 海顿的音乐幽默、明快，含有宗教式的超脱，他将奏鸣曲式从钢琴发展到弦乐重奏上，他是器乐主调的创始人，将传统对位法的独立声部完全同化了，将主题发展自行展。
药、电工及科研器材等方面。纤维素有良好的声学性能，用于制造乐器，如钢琴，提琴。人类膳食中的纤维素主要含于蔬菜和粗加工的谷类中，虽然不能被消化吸收，但有促进肠道蠕动，利于粪便排出等功能。草食动物则依赖其消化道中的共生微生物将纤维素分解，从而得以吸收利用。 纤维素燃烧无味，生成黑烟，用此法可鉴别人造丝和真丝（蛋白质，燃烧有烧焦羽毛气味）。。
?△?
，平稳状態的时间）、释放（Release，由平稳衰减到无声的时间）等都是采样器可控制的参数。举个例子，若加大钢琴或是小号所产生讯号中的起音时间参数，將导致听者难以辨认乐器的音色，这是由於钢琴內的音鎚敲击琴弦或嘴唇与吹嘴接触发出的气声，皆为辨认乐器音色的重要特征。 音质：声音的质感, 是比音色更抽象的东西。。
56（五十六）是55与57之间的自然数。 第39个合数，正因数有1、2、4、7、8、14、28和56。前一个为55、下一个为57。 质因数分解为 2 3 × 7 {\displaystyle 2^{3}\times 7} 。 第11个过剩数，真因数和为64，盈度为8。前一个为54、下一个为60。。
＞▽＜
钢琴率先，大提琴则作为对位旋律出现（第12小节）。另外，第二乐章在开始处（C♮音）和中段（C大调）的调性安排，可以说预示了后来第4号钢琴协奏曲第三乐章的相似色彩。 钢琴在中段带来一个崭新的主题，此时大提琴则是演奏密集的分解。
Alberti）命名。 阿尔贝蒂低音指的是分解和弦的各个乐音按照特定顺序演奏，通常依“最低、最高、中等、最高”的顺序，作曲家也可根据情况改变顺序，然后多次重复。阿尔贝蒂低音的一个著名例子是莫扎特《C大调钢琴奏鸣曲》的开头： 一般而言，阿尔贝蒂低音用于键盘乐器的伴奏部分并用左。
式的基本要求。论者认为，將第二乐章视为三段体，更符合其音乐內容。 调性之外，第二乐章的一大特点是第二主题（第35小节）的配器，由双簧管演奏主题，钢琴仅以分解和弦伴奏的手法，使得主题色彩更为丰富。又，第二乐章是唯一没有装饰奏的乐章，更近似於歌剧咏唱调的表现方式。 第三乐章。
∪﹏∪
西西里舞曲（Sicilienne）是一种慢步舞曲，起源于意大利的西西里岛，节奏为12/8拍或6/8慢节奏，旋律抒情，伴奏多用分解和弦。 西西里舞曲起源于巴洛克时期，在古典主义时期非常流行，海顿在他的神剧《创世纪》中，莫扎特在他的《魔笛》中，都用西西里舞曲风格写过女高音咏叹调，在出名的马斯卡尼的歌剧《。
作大型奏鸣交响性作品的前奏，有时也被用于曲式的某一部分。可参看贝多芬《第二十三钢琴奏鸣曲》第一乐章的主部主题，这16小节的主题表现出丰富的内容，不仅有模进、裁截，同时不断有新材料出现，如类似三连音的小二度下行音型，连续分解和弦等，使这一主题带有不确定的即兴特点。 高佳佳、赵冬梅. 音乐作品分析应用教程。
通过这些假设我们可以计算出每年在芝加哥需要调整的钢琴数量是 (9,000,000 人在芝加哥) / (2 人/家) × (1 架钢琴/20 家) × (1 架钢琴调整/1年) = 225,000 架钢琴在芝加哥每年被调整。 类似地计算出平均每个调琴师 (50 周/年)×(5 天/周)×(8 小时/天)/(1 架钢琴/2小时) = 1000。
D大调第15号钢琴奏呜曲，作品编号28，是路德维希·范·贝多芬的钢琴奏鸣曲。 別名为《田园》（Pastorale），於1801年出版，並题献给约瑟·范·索南费尔斯（英语：Joseph von Sonnenfels）伯爵。 「田园」这个標题和上一首《第14号钢琴。
发表评论